HOUB

Comment décrire nos corps si nous n’avons pas de langage ? En arabe, ḥoub signifie « amour » sous toutes ses formes. La racine ح ب ب (« ḥbb ») fait référence à la graine, au noyau, à ce qui porte la vie en soi. Ici, Ḥoub symbolise un dialogue sororal entre la poésie de Zaïneb Ḥamdi et la pratique du turntablism de Soumaya Phéline Abouda. Puisant dans son recueil de poésie Où mon amour sera ḥoub*, Zaïneb Hamdi exprime des questions pressantes qui concernent les deux artistes : la réappropriation des corps non blancs, de leurs langues et de leur histoire, le retrait des « systèmes des Pères » et le refus de toute essentialisation comme instrument de pouvoir. Ḥoub déploie ces mots poétiques en scènes, entre confessions et incantations. En écho, la musique orchestrée en direct derrière les platines devient un récit à part entière, qui déconstruit et compose des voix, des textures et des samples pour accompagner le souffle du poème. Ensemble, Zaïneb et Soumaya font flotter un langage vivant entre oralité et sons. Elles appellent à la pluralité discursive en invitant à chaque représentation une voix du monde de la poésie sur scène afin de faire résonner, le temps d’un texte, une histoire unique au cœur du spectacle. Dans un décor circulaire aux allures de science-fiction, Ḥoub plonge le public dans une pollinisation croisée artistique et sensorielle où la poésie, la musique et le silence ouvrent la voie à l’écoute ainsi qu'à la vibration collective. • Zaïneb Hamdi est une poétes...